皮埃尔-奥古斯丁·马尔伯夫的作品丰富多彩。其灵感既来自人类，也来自动物，并由双重前提塑造：向上——星辰、天空，或许还有一位缺席的上帝；向下——大地、肉体、物质，甚至虚无；最终，其情感表达也呈现出多重维度：痛苦、暴力或能量、宁静、幽默、欲望。 然而，即使它能唤起欲望，我们也不应试图解读它：艺术的功能并非传达艺术家熟知的真理。皮埃尔-奥古斯丁也承认这一点：当被问及他的创作时，他会谈论他的艺术实践、他对材料的品味或他的情感历程，而非从理论层面进行探讨。如果你已经知道要表达什么，创作的意义又何在？ 这并不意味着这件作品毫无意义，或沦为一场缺乏内容的纯粹形式的游戏。这里确实展现了一个主观的世界，在其中，我们能感受到人类特有的疑问、紧张与动荡。但这种“意义”是由艺术家体验的；它并非简单的思考或构思；它只存在于可见且可体验的可感知形式中，并且它本身也只有通过我们身体或心灵的反应才能被触及。最终，它是相对开放的：每个人都可以用自己的眼睛来重现它，从而在尊重其神秘性的同时，延伸艺术家的构思。 面对如此丰富的月亮形象、宁静的鱼群或撕裂的形状，智慧必须保持沉默：为情感让路。